Другие новости Балтии

С 7 декабря 2013 года по 2 февраля 2014 года в Большом зале Музея декоративного искусства и дизайна (г. Рига, ул. Скарню, 10/20) для посетителей будет открыта выставка «На большой трассе жизни», которая предложит изучить графический язык шестидесятых годов XX века, сообщает Наталья Суюншалиева, пресс-секретарь Латвийского Национального художественного музея.

В ситуации сегодняшнего дня существенная роль отводится корпоративной идентичности, рекламе и единому графическому стилю. Однако важно осознавать, что и в советский период в Латвии создавались выдающиеся ценности графической культуры. Выставка «На большой трассе жизни. Графический язык шестидесятых» даёт возможность познакомиться с предметным миром 1960-х годов, который великолепно характеризует новые эстетические идеалы общества того времени — на смену типичному для искусства 1950-х годов натурализму и ретроспективной стилистике пришёл «линейно-геометрический» стиль. Изменение идеалов во многом определили высокие темпы роста экономики, в том числе развитие лёгкой промышленности, освоение космоса и научно-технический прогресс. По этой причине очень подходящей для названия выставки оказалась поэтическая строка «На большой трассе жизни» из популярного стихотворения Ояра Вациетиса «Девочка из моего класса».

Как известно, именно в 1960-х годах в СССР и, разумеется, в Латвии в промышленной отрасли заметно возросла значимость профессии художника-оформителя. Взаимодействуя с инженером-конструктором и технологом, используя современные материалы, он должен был создавать образцы высокохудожественной продукции широкого потребления, которые бы отвечали требованиям массового производства, мировым стандартам и актуальным веяниям моды. Столь же высокие критерии предъявлялись и к прикладной графике. Стало актуальным предлагать единый пакет графического оформления — «рождаются» фирменные знаки многих предприятий и магазинов, разрабатывается дизайн упаковок, что способствовало увеличению узнаваемости продукции и её производителя. Для бытовых предметов этого десятилетия характерны неординарные формы, которые дополнялись яркими сочетаниями цветов с использованием редуцированного до минимума, стилизованного геометрического орнамента.

В равной степени упомянутые выше тенденции нашли своё отражение в изделиях из керамики, фарфора и текстиля 1960-х годов. В композициях произведений широко применялся выразительный линейный рисунок, служивший для передачи абстрагированных образов природы. Такой поворот, несомненно, стал возможным благодаря изменению политического климата в СССР — так называемой «хрущёвской оттепели», которая предоставила художнику относительно более широкую амплитуду для творческого самовыражения во всех отраслях искусства.

Предметы декоративного искусства, образцы графического дизайна, авторские эскизы, тиражированные полиграфические издания, плакаты, открытки и фотографии интерьеров убедительно доказывают наличие в 1960-е годы особого «линейно-геометрического» графического языка, его проникновение во все сферы повседневной жизни человека, а также проявление практически в любом направлении художественного творчества. Многочисленные экспонаты выставки представляют собрания Музея декоративного искусства и дизайна, Государственной инспекции по охране памятников культуры, Латвийского музея архитектуры, Музея Союза художников Латвии, фондов отделений керамики и текстильного искусства, а также Информационного центра Латвийской Академии художеств, Латвийской Национальной библиотеки, Рижского музея фарфора Объединения культурных учреждений рижского самоуправления, Государственного архива Латвии и частных коллекций.

Выставку поддержал Государственный фонд капитала культуры, Департамент образования, культуры и спорта Рижской думы.