Другие новости Балтии

С 7 ноября 2015 года по 3 января 2016 года в Музее декоративного искусства и дизайна (г. Рига, ул. Скарню, 10/20) для посетителей будет открыта выставка современного стекольного искусства Финляндии, сообщает Наталья Суюншалиева, руководитель пресс-центра Латвийского Национального художественного музея.

Финский Музей стекла со своей передвижной выставкой «Стекольное искусство Финляндии. 2005–2010» стал долгожданным гостем в Риге, а особенно в Музее декоративного искусства и дизайна (МДИД). Благодаря поддержке, оказываемой посольством Финляндии в Латвии, в течение нескольких лет МДИД смог развивать успешное сотрудничество с художниками и дизайнерами этого государства, в результате чего были реализованы интересные выставочные проекты. Одним из примеров плодотворного взаимодействия является недавно проходившая в МДИД красочная выставка финского дизайнерского бренда «Marimekko», которая впервые предоставила латвийскому зрителю возможность больше узнать об истории знаменитого предприятия и его деятельности в наши дни.

Традиции стекольного искусства и дизайна в Финляндии имеют выдающееся прошлое, связанное прежде всего с именами таких блестящих дизайнеров как Алвар Аалто (Alvar Aalto), Тапио Вирккала (Tapio Wirkkala) и Кай Франк (Kaj Franck). Их творчество и тесное сотрудничество с прославленным предприятием «Iittala» в своё время принесли Финляндии признание как на Всемирных выставках в Париже, Лондоне, так и на треннале в Милане.

Сегодня в Латвии существует довольно приблизительное представление о финском художественном стекле и дизайне, основанное на посещении редко проводимых небольших выставок отдельных художников. Некоторое понимание о современных тенденциях в стекольном искусстве Финляндии дала масштабная выставка «Nordic Glass», организованная в 2000 году в рамках европейского проекта, на которой были собраны вместе лучшие работы художников стран Северной Европы и Балтии. Финляндию на этой экспозиции представляли восемь авторов. Ещё одна крупная выставка финского художественного стекла состоялась в Риге в 2008 году, когда можно было ознакомиться с творческими экспериментами 2000–2005 годов.

Какое оно сегодня, стекольное искусство Финляндии? Чем оно живёт и какими путями развивается уже в XXI веке? Ответы на эти вопросы предлагает новая передвижная ретроспективная выставка из цикла «Жизни финского стекла», подготовленная для международной оценки престижным Музеем стекла Финляндии в Рийхимяки (Riihimаki).

Помимо истории мирового стекла музей собирает документальные материалы о трёхсотлетней стекольной промышленности Финляндии — от её истоков и последующей эволюции до развития в современное время. Одним из главных направлений образовательной работы музей считает организацию передвижных выставок. Идея популяризации достижений стекольной отрасли своего государства и собрания самого музея на международном уровне родилась в 1986 году, когда состоялась первая ретроспективная выставка. По мнению специалистов музея, подобные проекты очень важны, и поэтому традиция успешно продолжается.

Европейское турне выставки «Стекольное искусство Финляндии. 2005–2010» началось в 2012 году в Словении и Словакии, в 2013 году продолжилось во Франции и Германии, а в 2014 году экспозиция была показана в Эстонии. На выставке представлено 327 произведений 65 финских художников. Примерно треть работ принадлежит Музею стекла Финляндии и частным коллекционерам, остальная часть является собственностью авторов. Стильная, элегантная, цветная посуда, скульптуры с продуманной тектоникой и пластикой, художественные объекты, в которых порой присутствует доля юмора, инсталляции, наводящие на размышления, — таков диапазон экспонатов выставки. Разнообразие техник обработки поражает воображение — классическая холодная техника, горячая обработка, новаторские авторские техники, способные «поженить» стекло с совершенно «чужеродными» материалами. В процессе создания художественных произведений стекло подвергается самым различным и даже невероятным манипуляциям — его выдувают, рвут, разрезают, сгибают, скручивают в ролл и спираль, наращивают, соединяют и т.д.

Основной тон экспозиции задаёт творческое и талантливое поколение художников и дизайнеров, на протяжении последних двадцати лет работающих в области студийного стекла. Среди именитых классиков-художников по стеклу следует выделить Ойва Тойкка (Oiva Toikka, 1931) — мастера с «барочным» чувством, создавшего популярную коллекцию фигурок птиц для «Iittala». На выставке также представлено творчество финского дизайнера, художника с мировой известностью Харри Коскинена (Harri Koskinen), имя которого, возможно, знакомо и латвийской публике. Спроектированный им в 1996 году светильник «Block Lamp» — электрическая лампочка, «замороженная» между двумя прозрачными стеклянными «кирпичами», теперь находится в коллекции Mузея современного искусства в Нью-Йорке в статусе иконы финского стекольного дизайна. За эту работу в 2009 году автор получил премию «Compasso d'Oro», считающуюся аналогом Нобелевской премии в сфере дизайна.

Бытует мнение, что вдохновение для разработки проектов дизайна произведений из стекла художники обычно черпают в суровой финской природе, однако это не всегда так. Как доказательство можно привести работы Ану Пенттинен (Anu Penttinen). Мастер живёт далеко от Хельсинки, но её фантазию пробуждает именно урбанистический пейзаж, топографическое расположение улиц и многоэтажная архитектура города. Иной творческий подход и философию демонстрирует Юкка Исотало (Jukka Isotalo), работающий в области экологического дизайна стекла. Пустые бутылки из-под напитков, собранные в лучших ресторанах Хельсинки, при помощи техники холодного разрезания и шлифовки превращаются в изысканную и функциональную посуду. «Земля — это ограниченное пространство, которое не стоит засорять ненужными предметами», — комментирует автор. Поколение молодых художников Финляндии, в частности, представляет талантливый Йонас Лааксо (Joonas Laakso), совершенствующий технику дутого стекла путём применения метода многоцветного «кольцевания».

У времени свои законы, тем не менее творческий дух никуда не исчезает. Предлагаемая коллекция свидетельствует о смелости молодых художников, равно как и об их понимании того, что для соответствия и удержания высокого профессионального уровня стекольного искусства и дизайна Финляндии, заслужившего всемирное уважение, им необходимо прикладывать ещё больше усилий и стремиться к ещё большим достижениям. Данная выставка, будучи утончённой репрезентацией финского стекольного искусства, демонстрирует большое разнообразие индивидуальных почерков, стилей и форм, что даёт уверенность в столь же успешном будущем.

Крепкая связь профессионального стекольного искусства и дизайна Финляндии с производством сохраняется до сих пор, и многие художники продолжают работать над проектами для известного финского производителя стекла — бренда «Iittala». Параллельно экспозициии в Большом зале выставка на верхних этажах музея рассказывает об истории данного предприятия, его ведущих художниках и дизайнерах, а также знакомит с линейкой современной продукции. Качество, эстетика и функциональность — неизменные качества скандинавского дизайна «Iittala» с 1881 года.

Выставку дополняет обширная программа событий, включающая в себя лекции, беседы со специалистами, творческие мастерские и другие образовательные мероприятия.

Выставка проходит при поддержке посольства Финляндии в Латвии и «Iittala».